梁祝

《湘江茶曲 》非常好听，强力推荐 参考资料：经验之谈

梅花三弄 春江花夜月

求带＂丹＂和＂翔＂字的词语 成语或短句,同音字词也可以,最好能唯美浪漫点^_^

  翔的成语
鸾翔凤翥、
龙翔凤翥、
翥凤翔鸾、
凤翥鹏翔、
高飞远翔、
飞鸾翔凤、
高翔远引、
龙飞凤翔、
龙翔凤跃、
鸿翔鸾起、
翔鸾舞凤、
鹄峙鸾翔
丹的成语
碧血丹心、
灵丹妙药、
一片丹心、
丹书铁契、
青竹丹枫、
丹枫迎秋、
丹青不渝、
浮翠流丹、
朝阳丹凤、
丹书白马、
好丹非素、
璇霄丹阙、
丹楹刻桷、
璇霄丹台、
金丹换骨、
郤诜丹桂、
白发丹心、
丹铅甲乙。
  

追求唯美艺术经典的学院派

  欧洲的学院派艺术首先产生于意大利，它是由卡拉奇兄弟创立的。有影响的第一所学院于1590年建于意大利的波伦亚，称为波伦亚学院，实际上这只是美术学院的雏形。在这里，卡拉奇兄弟确立了学习程序和系统，注意对青年的培养，它有别于过去的作坊。以卡拉奇兄弟为代表的学院派，促进了欧洲古典绘画的发展，对以后欧洲学院派艺术产生了深远影响。
  





    17世纪至18世纪的艺术是文艺复兴之后的艺术，从巴洛克到罗可可都打破了文艺复兴的程式，为迎合宫廷贵族享乐的需求，极力表现生活的欢乐，表现剧烈的动势，表现戏剧性。
  然而从古代希腊罗马开始，到文艺复兴时期确立的古典主义风格并没有因此而消失殆尽，它仍然作为艺术的一部分存在着。它的继承和保护是与卡拉奇学院派分不开的。





    到了19世纪晚期，学院艺术风行整个欧洲，学院艺术的展览很频繁，1903年开始的巴黎沙龙，这次展览吸引了国内和外国的参观者，使得画家的画作被越来越多的人认识和认可并被收藏，有的画家被选入皇家美术学院成为有生活保证的画家。
  

    德国美术史家尼古拉·佩夫斯纳指出：“美术学院在16世纪兴起，至路易十四时代臻于顶峰，到了1750年之后迅速普及，其原因在于普遍的文明史，特别是社会运动史之中。”在欧洲，随着行会的消失，进入美术学院逐渐成为想要从事艺术创作的人接受艺术训练的惟一途径。
  学院创立的初衷就是研究古代大师为什么能够创作出伟大艺术品，揭示其中所包含的艺术规律。





    在不断的发展过程中，美术学院逐渐确立了以人体素描训练为基础，对学生造型能力进行培养的教学模式，这种模式一直延续到了20世纪。
  其实美术学院的教学理念并非一成不变，在学院内部也曾经爆发过重视造型的普桑派和重视色彩的鲁本斯派之间的争论，最终以鲁本斯派获胜而告终。这些争论实际上与当时文化界在美学思想上的冲突有关，美术学院成了欧洲审美文化的最终实践者。





    法国古典主义的代表画家是普桑。
  他有大量古典风格的作品。他用古典主义那种稳定、单纯的风格画圣经故事，《天使报喜》最具有代表性。画面单纯，无任何多余和琐碎的东西，三角形构图，单纯的咖啡色调。《阿卡迪亚的牧羊人》是普桑的代表作。阿卡迪亚是希腊传说中的一块乐土，画中三个牧羊人在看一块碑，碑文写道：“我们是阿卡迪亚人”，意为即使是生活在阿卡迪亚这样的乐土上的人，仍然是要死的，人的生命相对于永恒的大自然来说，是短暂的。
  这是对生死大命题的思考，古典主义常常表现这种主题。