中国历史上名人爱国的故事

 作家楼适夷(1905年生)有次去看望老舍。“最近写些什么”
楼适夷问道。
满族出身的老舍笑着说：“我正在当‘奴才’，给我们的
‘皇帝’润色稿子呢!”
一阵大笑，方知老舍正接受一项新任务——为中国末代皇帝
溥仪修改他的自传《我的前半生》 1

怎样赏析宋词名篇《点绛唇·燕雁无心》？

看你是想要怎么赏，如果按照文言→白话文的“翻译式”赏析，那看看别的答主的回答即可。但如果想真正了解、且能接受稍微深入点的姿势的朋友，可以接着往下看。

很多朋友对这首词的认知却是王国维《人间词话》中的曲解：

王国维《人间词话》：白石写景之作，如“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”、“数峰清苦，商略黄昏雨”、“高树晚蝉，说西风消息”虽格韵高绝，然如雾里看花，终隔一层。但实际上这首《点绛唇》确实是南宋小词中难得一见的精品，王氏早年所做的《人间词话》只是当时年少而作，少年文人锐意激烈，自然文中多有偏颇和误导（晚年王国维自己都不大愿意承认自己写过《人间词话》），往下，我们就来看看这首词到底为什么好。

点绛唇·丁未冬过吴松作燕雁无心，太湖西畔随云去。数峰清苦。商略黄昏雨。第四桥边，拟共天随住。今何许。凭阑怀古，残柳参差舞。

此词是丁末年冬，姜夔过陆龟蒙晚年隐居之地（吴松）时，感古怀今所作。

其实诗词人作诗，尤其是这种【见景怀古】的诗词，其实大多套路都是如此：先写令人羡慕的【景】或【物】，然后对比自己的不愉快，然后才兴起感概并引出下文。《点绛唇》也是如此：

起句“燕雁无心”，点时节，冬日正值群雁南飞之际，这里的“燕雁”不是指燕子和大雁，而是指【燕（yān）雁】，即北方幽燕地区的大雁，我们可以理解成【北雁】；所谓无心，即自由自然，没有人类的心机苟营，随着时节自然迁徙，次句【太湖西畔随云】，【随云去】自有【超脱】的意思，姜夔强行【感花溅泪】，将大雁南飞视作【无心而超脱】，人家超脱了，剩下了谁？剩下了自己眼巴巴的看着------我超脱不了，因为【有心】、因为【执着】，随即北雁南飞而去，视线也随之牵扯回来，转到眼前之‘数峰清苦。商略黄昏雨。’

卓人月《词统》：“商略”二字，诞妙。陈廷焯《白雨斋词话》：白石长调之妙，冠绝南宋.......令读者吊古伤今，不能自止，洵推绝调。‘数峰清苦。商略黄昏雨。’一句历代拱手拜服，都认为是姜夔【格调高绝】之代表，但可惜的是，自近代以降，大家都统一以“诞妙”，“洵推绝调”等玄乎到不行的字眼来赏析------好在那根本不说，让你们自己瞎猜.....

（从左至右为俞伯平、俞樾、俞殿云）

唯有俞陛云《唐五代两宋词选释》中稍作了解释“欲雨而待“商略”，“商略”而在“清苦”之“数峰”，乃词人幽渺之思。”什么叫“幽渺之思”呢？说白了就是异于正常人的想象力，山峰之“清苦”、之“商略”其妙处在【通感】，王国维所谓的【终隔一层】其实就是说姜夔对景物的描写不真实，但恰恰是这种情绪化的摹写更带出了作者与环境的共鸣，这其实是带有长调式的写法，王国维当时只当成是北宋小令来看，自然是觉得【虽格韵高绝，然如雾里看花，终隔一层】。其次呢，这里“苦”、“雨”两韵都是上声，连两上声，从音节上于拗怒之中，层叠韵脚，又通过句式的变化增强了余韵，就算从今音读起来，也颇有阴沉欲雨的｛积闷｝之感。

下片则过入主题，呼应首句。【第四桥边，拟共天随住】。

“第四桥边”，说的是吴江城的甘泉桥，因为这口泉排名第四，所以这座桥也就叫做“第四桥边”。

天随，即天随子陆龟蒙，姜夔的两大偶像之一（另外一个是杜牧），姜夔在《扬州慢》一词中表示“三生杜牧”；又在《除夜》诗中表示自己是“三生定是陆天随”，其仰慕之情溢于言表。

作者想如陆龟蒙一起浪迹天涯，基情一生，就像【燕雁】一般【无心】而【随云去】。有的朋友可能会疑问了，“就像【燕雁】一般【无心】而【随云去】”这样的解释是不是过于牵强了？词里也没提到自己要像【燕雁】啊------这点就是诗词的特点所在了，很多时候诗词中都是互相关联的，在不同的诗词中需要【互相参看】的，就比如此处。陆龟蒙有首诗就自比大雁。

陆龟蒙《孤雁》：“我生天地间，独作南宾雁。”非但如此，陆龟蒙写的关于大雁的诗很多，姜夔在起句以“燕雁”领起，其实就已经为下文陆龟蒙的出现张本了。

其次，【拟共】二字，就将古人【天随子】和作者【姜夔】跨越时空的基情共通了，所谓【俯仰今古】便是如此，上片取的景物，如“大雁迁徙”、“数峰清苦”等都是古今未变之景物，唯一不同的是作者和古人之间跨越时空的【换位】。在这种古今时空错位中，作者不免生出【今何许】这种‘今夕是何夕’的恍惚感，直到结局，才逼出“凭栏怀古”，并以“残柳参差舞”作结语。

沈祖棻在<宋词赏析>中提到此处是‘力透纸背’，但实际上这里是“以小见大”以“轻写重”的笔法：柳树本是纤弱，但经年风雨摩挲，便成了“残柳”；于西风中又是“参差舞”的萧条之状，全词俯仰古今的沧桑变化全在“柳之残”“舞之参差”，反衬之中自然悲壮苍凉。

以上，其实姜夔的高处，并不是在所谓的格调高绝，而是那种脱胎于辛弃疾的独特风格，如【凭阑怀古，残柳参差舞】参见与【斜阳却在，烟柳断肠处】一般，但姜夔自是少了辛弃疾的军旅气的豪迈，却又更多了一层【顾影自怜】的哀怨。

感谢阅读，欢迎关注。

宋孝宗淳熙十四年（1187），姜夔由杨万里介绍到苏州去见范成大，此词为作者自湖州往苏州，道经吴松时所写的怀古也是怀人之作，所怀之人是白石的偶像——晚唐隐逸诗人陆龟蒙。而吴松是其故乡。

此调也是公认的宋词小令精品，亦是后人习词的标竿。释义有很多精彩回答，在此仅谈谈个人的学习心得：

起拍燕雁无心，太湖西畔随云去。

燕读平声 (yān)：先韵，音烟。指北国燕赵之地。 燕雁无心，但白石选此意象却是有心。

陆龟蒙的诗中有不少咏雁之作，其中《孤雁》有句 ：“我生天地间，独作南宾雁。”在《秋赋有期因寄袭美》中亦有句“ 云似无心水似闲。” 因此，起拍之语实为裁陆龟蒙句意化出。带一种我中有你的意绪。

燕雁随着淡淡白云，沿着太湖西畔悠悠飞去。 既是暗喻陆龟蒙的仙游，也暗喻自己飘泊之身。

在声律上以叠韵起拍，又收以去声，营造出一种悲凉无奈的意蕴。

白石视晚唐隐逸诗人陆龟蒙为偶像，两人的际遇，性情，爱好，精神气质都有颇多相似之处，白石在其作品中亦不只一次写下追随之意，如《随夜》的：“三生定自陆天随，又向顺松作客归。””《三高祠》的：“沉思只羡天随子，蓑笠寒江过一生”。

数峰清苦。商略黄昏雨。

此两韵广受后人称道：

欲雨而待“商略”，“商略”而在“清苦”之“数峰”，乃词人幽渺之思。——俞陛云《唐五代两宋词选释》 “商略”二字诞妙。——卓人月《词统》 紧承起句之无奈，远处清寂愁苦的数峰，似在黄昏中酝酿一番风雨。

实是以山峰之清苦，暗喻人去带来之愁苦 。

白石论诗之四素：“气象浑厚、体面宏大、血脉贯通、韵度飘逸”。白石和苏轼都是化诗入词的大家，其意应是相通的。

“意愈切而词愈微 ”。此句虚处着笔，以清苦、商略之细腻饰以体面宏大之山峰，便有了韵度飘逸之感。而所谓“幽渺之思”、“诞妙“、“格调高绝”之语大约如是。

声律上，先以一上声韵升调，再以一双声词接上声韵提调歇拍，使语句由悲凉无奈转为苍凉悲愤。

换拍： 第四桥边，拟共天随住。

第四桥即吴江城外之甘泉桥。亦是在陆龟蒙故居和隐逸之地。 而陆龟蒙又自号天随子。出自《庄子·在宥》：“神动而天随 ”，意思是精神之动静皆顺其天然。

第四桥边，是地点的补述，亦是作者当下所在，而天随子则已作古。中间着一共字，将今古联起。这是出于对陆龟蒙的高度认同，希望打破古今的时间界限，与之交游。

但着一“拟”字，加上声律上又回复起拍样式，都是叠韵起，去声收。使此一神交充满了无奈之感。

今何许？

在此调中，对比上下阕，会发现下阕比上阕多出此三个字。此三字在此调中并非凭空多出，而是非常重要的领句，此调收结的意绪，全由这三字带出。

紧承上句之“拟共”之无奈，以上声韵提调，短句喷发出悲愤的天问。

何时？何地？为何？如何？作者百感交集。

难怪有词评家将此句媲美《桃花源记》之“问今是何世 ”和《登幽州台歌》之“前不见古人，后不见来者 ”。

凭栏怀古。残柳参差舞。

小令结句犹要隽永含蓄，引人遐想。此结句也是备受推崇：

感时伤事，只用“今何许”三字提唱，“凭阑怀古”下，仅以“残柳”五字咏叹了之，无穷哀感，都在虚处。令读者吊古伤今，不能自止，洵推绝调。——陈廷焯《白雨斋词话》 “凭阑”二句其言往事烟消，仅余残柳耶？抑谓古今多少感慨，而垂杨无情，犹是临风学舞耶？清虚秀逸，悠然骚雅遗音。——俞陛云《唐五代两宋词选释》 往事烟消。运笔从虚空拉回实处。也从古拉回今。今又如何？仅剩下无情的残柳在风中飞舞， 结句将无情之物，着有情之色。 而反观“数峰”一句，笔法近似，也是为结拍而垫。

值得注意的是，结拍声律和歇拍一样，先以一上声韵接调，再以一双声词接上声韵结句。但此处先经“今何许”提调，蕴含着无限苍凉悲壮之意。双声叠韵之回环，亦使此仅41字的小令增添了声情绵绵、无穷无尽之意蕴。