拍出意境美(拍出意境美好作品)

深巷怎么拍出意境？

深巷可以通过以下方式拍出意境。首先，需要选取一个更为隐秘的拍摄角度，让人们感到这是一个不为人知的地方。其次，利用光线和色彩来增强深巷的神秘感和哀愁感，可以使用朦胧的灯光和暗黑的色彩来表现出深巷里的幽暗和荒凉。此外，可以选择合适的拍摄时机，如雨后的深巷，可以将浓重的水汽和滴落的雾气表现出深巷的湿冷和寂寥，从而表达出深巷的意境。总之，通过选取特定的角度、灯光、色彩和拍摄时机等手段，可以拍摄出深巷的意境，同时也能让观众感受到深巷的神秘和哀愁之美。

如何拍樱桃拍出意境？

红了樱桃，绿了芭蕉”简单几个字，描绘出一幅色彩浓烈的画面。红与绿的对比，是怎样的冲击力呢？

“红了樱桃，绿了芭蕉”出自《一剪梅·舟过吴江》。是宋末词人蒋捷乘船经过吴江县时所作的一首词。表达了词人对家乡的无尽思念之情。全词以首句的“春愁”为核心，写出了词人伤春的情绪及久客异乡思归的情绪。

摄影如何拍摄“红了樱桃，绿了芭蕉”的意境？

江南的樱桃花一般在三月份时开放，等到结出樱桃，樱桃变红的时刻。差不多春天已经过去了。我们这的山里樱桃一般在四月底五月初的时候可以采摘，到时候人来人往，常常发生采摘地堵车的现象。

拍摄红樱桃，一般釆用特写的手法。因为樱桃果比较小，远远看去藏在叶中不是很明显。我们可以用70一200拍摄树上的红樱桃，把杂乱背景虚化掉，让一颗颗红玛瑙似的樱桃在画面上凸显出来，让人看了想一饱口福。而且绿色背景中的红玛瑙。通过红与绿的对比，色彩更加有冲击力。拍摄特写的红樱桃，在侧逆光中，显得更加晶莹剔透。

除了拍摄红樱桃的特写，我们还可以拍些场景照片。一组照片有远景中景特写才会更加丰富多彩。比如拍摄山里人在采摘樱桃的场景，比如结满樱桃的山里风光，比如游人的喜悦之情。

江南的芭蕉叶叶子都比较宽大，而且叶子都很碧绿。一些小区绿化带以及公园里可以见到它们的身影。单纯拍芭蕉叶不太有亮点，可以带着一点亭台楼阁公园里的环境，这样的画面更加有看点。芭蕉的叶子很碧海在雨水中那就显得更加油润，所以要表现“绿了芭蕉”的意境，可以拍摄雨中或者雨后的芭蕉叶。

怎么拍出唯美意境的照片？

这个问题太大，不好回答。作为一个放下单反多年的前摄影爱好者，我能说的是，硬件要到位，软件要跟上。硬件不多说，拍风光拍人物拍其他各有不同，我们主要讨论的是软件。所谓软件，不是指你修图的工具。而是你对唯美意境的理解和审美。不同的人对美的看法是不一样的。有的人觉得真实的还原就是美，比如前两天刚刚去世的黑白教父，他就不喜欢修图。还有的人觉得要营造出不一样的画面才是美，各种滤镜各种光影的变化各种不同的技术创新都觉得美。那到底什么是美呢？见仁见智！所以说，你提的问题不好回答，还是在具体层面具体讨论吧！比如你贴一张图片上来，给个具体的题目，大家探讨如何拍出来会美，这种讨论才会有进步。胡咧咧几句，望多包涵！

如何拍出寺院和人的意境？

打扮成僧人或道者，在寺院中劳做的镜头

小孩家庭读书摄影如何拍出意境？

小孩家庭读书摄影，首先选取的背景是书房，书房里有一面墙，都是书籍，然后可以拍摄小孩读书的细节。

怎么用手机在海边拍出意境？

首先是找好拍摄角度和拍摄时机，最好能抓拍到海浪打过来的一刹那，再调整滤镜去迎合画面内容。

如何拍出很有意境的图片？

首先得有一颗诗意的心。其次得有不错的环境，再者就是在这基础上构思好之后认真构图，多角度尝试。总之，是拍出来的。多拍多练多实践。

怎么拍出有意境的雪景？

1.所以，后期的时候，有三个参数一定要调（以snapseed为例）：

第一是色温（白平衡），偏冷一些。

第二是饱和度，艳丽一点。

第三是亮度和曝光，调高一点。

这三个选项调整之后，照片就会大不同，

当然，锐度、高光以及阴影也应该进行一些微调，但并非是必选项。

2.一定要有景物搭配

祈年殿进不去，就在门口拍了两张。

背景还是祈年殿，但我取景的关注点却放在了建筑之外。

可以看到，在拍摄时，我加入了“X”因素：鸟。

这就让的千篇一律的场景变得生动、特殊起来。

任何场景都是这样，只要加入一个变量，照片就会不同。

3.把小雪拍出暴雪的既视感

拍雪景，焦段的选择很重要。

使用主镜头（广角），拍摄的是整体，画面一定要干净。

但如果你想更简单的一些，那我还是推荐你使用长焦。

有了压缩，照片看起来确实会更简洁。

另外就是，拍雪的时候，焦段越长，雪更浓密。

比如这张照片，我使用了10倍变焦，小雪几乎拍出了暴雪的既视感。

当然，高倍数的长焦，画质一定是有减损的，但是，雪天本来就朦胧不清，所以，画面中的噪点也不太会引人注意。

4.暗部对焦让雪花更有颗粒感

光线在雪景拍摄中，有两点是需要注意的。

第一点，就是曝光的加减对于雪花形态的影响。

拍摄时，如果你把对焦点放在相对较亮的部分（曝光降低），那么，雪花拍出来，就是颗粒感的。

如果你把对焦放在相对较暗的部分（曝光升高），那么，雪花拍出来，就是拉成线的。

如果是白天拍摄，我还是建议大家稍微降低一点曝光，这样，雪花颗粒分明，拍出来更好看。

至于亮度，靠后期还原就可以了。

5.阴天也有明暗对比

光线在雪景中需要注意的第二点，就是明暗对比。

你可能会说，阴天下雪雾蒙蒙，没太阳，哪来的光线对比？

但要注意的是，再弱的光线，也一定会有对比。

比如这张照片，当人处于树下的阴影时，并不突出。

但是，当他走到了树荫间隙的高光处时，一下就醒目突出了。

那么，在后期的时候，就会更省事。

另外，寻找雪地中的光影对比，在创作时，可能也会给你带来一些有趣的灵感。

6.用人文的心态来拍雪景

雪天拍摄，也不仅仅是只拍景色，人文的东西也可以拍一拍。

比如，玩雪的人：

而下面这张照片，我看到标识之后，觉得颜色在雪天里很醒目，就想着怎么用它来进行创作。

正好一个小姑娘在边上坐着玩雪，两相结合，“照骗”就诞生了。

一个亭子，以立柱为界，两边的人在动作姿势上几乎一模一样，这样巧妙的场景拍出来，也是相当有趣的。

7.线条的呈现

雪天拍照的一大好处，就是雪会覆盖掉很多细节，

缺失了细节，场景的整体性就会更高。

自然就非常适合拍摄线条。

这张照片，门洞形成一个“口”字形，里面的树木形成了一个“X”。

我在交汇点上等来一个人，点线面就出来了。

而这张照片，其实很乱，但因为有雪的存在，在颜色上，就把照片划分成了弧线与直线的对比。

当然，如果在拍线条的同时，再融入颜色的反差进去，那照片看其起来，就会更有趣。

什么叫意境美？

意境美，是属于文学艺术上的审美内容。我所知道的意境是指三个 方面 ：情景交融、声情并茂、虚实相生，它与意象不同，它指作品上呈现的那种雄浑、慷慨、自然、华丽等等。

就是把自己的人融入了美丽的景色当作形成的和谐的意境美。也就成了艺术品，我们只能说那艺术品美，而美的不是照片里的那个人。

唯美意境：

提倡“为艺术而艺术”，强调超然于生活的纯粹美，追求形式完美和艺术技巧，他的兴起是对社会功利哲学、市侩习气和庸俗作风的反抗。

通常，人们认为唯美主义和彼时发生在法国的象征主义或颓废主义运动同属一脉，是这场国际性文艺运动在英国的分支。

这场运动是反维多利亚风格风潮的一部分，具有后浪漫主义的特征。它发生于维多利亚时代晚期，大致从1868年延续至1901年。

意境美怎样赏析？

【篇一】意境优美的古诗及赏析

　　山居秋暝

　　唐代：王维

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　赏析

　　这首诗为山水名篇。描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚，表现了诗人寄情山水田园并对隐居生活怡然自得的满足心情，以自然美来表现人格美和社会美。全诗将空山雨后的秋凉，松间明月的光照，石上清泉的声音以及浣女归来竹林中的喧笑声，渔船穿过荷花的动态，和谐完美地融合在一起，给人一种丰富新鲜的感受。它像一幅清新秀丽的山水画，又像一支恬静优美的抒情乐曲，体现了王维诗中有画的创作特点。

　　首联是写雨后山中秋景，由于这里人迹罕至，自然不知山中有人来了。“空山”两字点出此处有如世外桃源，山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。

　　颔联天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美啊！王维的《济上四贤咏》曾经赞叹两位贤士的高尚情操，谓其"息阴无恶木，饮水必清源”。诗人自己也是这种心志高洁的人。这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界吗？这两句写景如画，随意洒脱，毫不着力。

　　颈联中诗人先写“竹喧”再写“莲动”，因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意。写到竹林里传来了一阵阵的歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来了；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静。在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑、勤劳善良的人们。这和谐美好的生活图景，反映了诗人希望过闲适无忧无虑呃生活的向往，同时也从反面衬托出他对黑暗官场的厌恶。这两句写的很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧。

　　尾联则是诗人有感而发。虽然春光已逝，但秋景更佳，愿意留下来。其喜归自然，寄情山水，崇尚恬静、淡泊的田园生活，不愿同流合污的感受。厌恶宦海之情溢于言表。

　　诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁；颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。

　　这首诗是以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。表面看来，这首诗只是用“赋”的方法模山范水，对景物作细致感人的刻画，实际上通篇都是比兴。诗人通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。