谁有评价苏轼的文章啊。。。急求

苏轼(1037-1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉州眉山(今四川眉山)人。为了他的到来，巴山蜀水望穿了双眸，大宋文坛翘首了千年，是日月精华的一种成全吗？二十一岁刚过弱冠，便踏入京都，金榜提名，与其第同榜高中进士及第，让当时的文坛领袖欧阳修惊叹，宋仁宗惊喜！大宋何幸，得此奇才！

　　难得的是苏轼是一座宝藏，时光是刀，世事如剑，在刀光剑影之中，腾挪飞跃的他练就了一身的才艺！历沧桑，逐逝水，那绝代的才华越是熠熠生辉，灼灼其华！横绝了千古难越的高度。

　　他绝在父子三人合称“三苏”，位列“唐宋八大家”。在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合称“三曹”，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称“二陆”，潘岳与其侄潘尼并称“两潘”，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称“三袁”，等等。但就整体的文学水平和社会影响来说，“三苏”才是独步天下的！

　　他绝在挣脱了唐五代以来词的侬丽香艳，开创了豪放一派，屈子之浩然，陶翁之淡远，太白之超迈，杜叟之沉郁，纳之笔端，轻蘸淡墨，巨笔一点，就点出北宋的半壁繁华，与南宋的辛弃疾并称“苏辛”。

　　他绝在和欧阳修在散文上并称“欧苏”，在聆听了“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的失意后，我们能够随着苏轼思接千古，情系一身，“寄蜉蝣与天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，然人生短暂，世事无常，又有何防？“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”轻裘雕鞍，纵马轻狂的过往他已经忘了，只有这明月清风的此刻才是心之向往！

　　他绝在诗歌创作方面，他又与江西诗派的黄庭坚并称“苏黄”，那“横看成岭侧成峰”远近高低各不同的无穷理趣，那“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的清丽，是诗坛的一道绝妙的风景。

　　天地古今齐集笔下，日月风流情满江河，胸中沟壑，笔底波澜，前人谓之“苏海”，能够象苏轼这样能够在诗、词、文方面都堪称大家，真可谓千古一绝，前无古人，后无来者！然而苏轼已经遨游了仙境，其人间遗文，只是其脚下浮云吗？无言诉说着千古的风流！

　　而东坡的风流远不止于此，也许是文化方面的深厚积淀，文学和艺术从来都是相辅相成的，文学的个性从某种程度上来说可以成就艺术的个性，然而这种个性的形成又离不开个人的颖悟和灵慧。

　　他绝在斜执笔，用侧锋，笔挟伟力豪气。置“书贵瘦硬方通神”的训则于不顾，用既肥又扁的字形，吐露萧散风神。在苏轼那里，书艺与他的文学成就一样，随着生命的流走，阅历的加深，愈益闪放光辉，通向美妙的境界。他的书法丰润、雄健、朴拙、凝重、端庄杂流丽，刚健含婀娜。因此被尊为书法“宋四家”之首。有“宋代第一书法家”之称，这无疑是他深厚的书法功力、高超的书法见解、强烈的个性、完美的人格，和精深博大的学养的一种外化，一种诠释，一种喷发。

　　他绝在以诗写画，以画蕴诗，摩诘之诗，“诗中有画”，苏轼之画，却是“画中有诗”！苏轼的画“取诸造物之炉捶，尽用文章之斧斤”，他没经过任何系统的绘画训练，所以绘画带有强烈的主观色彩，依靠厚实的书法功底，旺盛的诗意灵感，对宇宙万物的一点禅悟，寥寥数笔，一派生机，把平生心志托付与古木竹石，在北宋的画坛上，心有灵犀，孤鸿振翼，把一腔赤子的天真寄托于率性的画之逸趣中。平远中自有一份超然的深远和高远。和画竹名家文同同为“湖州画派”的代表人物。

　　他绝在不仅仅是这些，他还通音律，知稼穑，精品茗，谙歧黄之术，于天文、河治乃至烹调、酿造无不通晓。

　　一个人如果能够在其中的任何一个方面达到苏轼的高度就足以让人仰视了，然而苏轼却“诗、词、文、书、画”五绝天下，也许这些才是他人生的最重要的支点，使得他能够摆脱俗世之中那个“小我”，靠近那个超越了一己兴衰荣败的达观超脱的“大我”，做飘渺的孤鸿横渡人世的悲欢，做飘然的智者笑对蜗角虚名，做世外的高人斜睨人生沉浮，做红尘的过客留下千古风流。