诗歌的平仄规律？

七言绝句简称七绝。其平仄也象五绝一样有四种情况：

1、七绝仄起（首句不韵） 例诗：

⊙仄⊙平平仄仄 独在异乡为异客

⊙平⊙仄仄平平（韵） 每逢佳节倍思亲

⊙平⊙仄平平仄 遥知兄弟登高处

⊙仄平平⊙仄平（韵） 遍插茱萸少一人

从这个平仄中，我们可以看出，第一句是在“五绝平起（首句不韵 ）”的前边加上两个仄声，第二句和第三句在前边加两个平声，第四句在前边加两个仄声。意思是，只要知道“五绝平起（首句不韵 ）”的平仄，就知道七绝仄起（首句不韵）的平仄了。至于前边是加平声或仄声也很容易，就是遇到平声加仄声，遇到仄声加平声，后边的保持不变。

2、七绝仄起（首句押韵 ） 例诗：

⊙仄平平⊙仄平（韵） 君问归期未有期

⊙平⊙仄仄平平（韵） 巴山夜雨涨秋池

⊙平⊙仄平平仄 何当共剪西窗烛

⊙仄平平⊙仄平（韵） 却话巴山夜雨时

从这个平仄中，我们可以看出，第一句是在“五绝平起（首句押韵 ）”的前边加上两个仄声，第二句和第三句在前边加两个平声，第四句在前边加两个仄声。意思是，只要知道“五绝平起（首句押韵 ）”的平仄，就知道七绝仄起（首句押韵）的平仄了。至于前边是加平声或仄声也很容易，就是遇到平声加仄声，遇到仄声加平声，后边的保持不变。

3、七绝平起（首句不韵 ） 例诗：

⊙平⊙仄平平仄 伤心欲问前朝事

⊙仄平平⊙仄平（韵） 惟见江流去不回

⊙仄⊙平平仄仄 日暮东风春草绿

⊙平⊙仄仄平平（韵） 鹧鸪飞上越王台

从这个平仄中，我们可以看出，第一句是在“五绝仄起（首句不韵 ）”的前边加上两个平声，第二句和三句在前边加两个仄声，第四句在前边加两个平声。意思是，只要知道“五绝仄起（首句不韵 ）”的平仄，就知道七绝平起（首句不韵）的平仄了。至于前边是加平声或仄声也很容易，就是遇到平声加仄声，遇到仄声加平声，后边的保持不变。

诗歌的平仄怎么区分？求大神帮助

这个比较复杂，你慢慢听。 一，什么是平仄 简言之，平仄是就声调而论。汉字是单音节字，声调具有区别字义的作用。所以声调是汉语的自然属性，而不是哪个人的发明创造。最先从理论到实践发现并运用声调的是南朝的沈约，他把声调分为平、上、去、入四类（即所谓的“沈分法”）。平指的是平声，仄的本意是“不平”，包括上、去、入三声。 平仄是相对于古四声而定的。现代汉语普通话的四声是阴平、阳平、上声、去声。古汉语发展到现代汉语，四声已大不相同。但是，今四声和古四声是一脉相承的：古平声分化成今四声的阴平、阳平两个声调。古上声和古去声也大大致相当于今四声的上声和去声。古入声字消失了，只是在一些方言中，还不同程度地保留着。那么，古入声字到哪里去了呢？分别转到现代汉语普通话的今四声里，叫“入派三声” （阴平、阳平通称为平声，再加上声去声，合计为三声）。这就会给今人识别平仄造成一定的困难。 进一步探讨，由于汉字的读音是由三部分决定的，即声母、韵母、声调。因此，平仄不单指声调，还和声母、韵母有关系。除去声调外，韵母对区分平仄的影响要大于声母。因为韵母主要由元音构成，元音也叫母音；声母则完全由辅音构成，辅音也叫子音，顾名思义，子音没有母音发音响亮清淅，辅音发音时声音受阻。还因为韵母处在音节中声母的后面，发音时大致以韵母的发音口型结束，声母只起到辅助发音作用。 二，为何要讲平仄 汉语是单音节字，一字一音，通过字音微妙多变的对比，也就是平仄交错，可以达到听觉上的享受，使之悦耳动听，增强诗词的抑扬顿挫效果，形成汉语的音乐美。平仄是汉语特有的东西，并非古人闭门造车的产物，而是历代声韵学家在研究分析古代语音规律后所达成的共识，也带有一定的约定束成的因素。 在客观听觉和发音时个人感觉上，我们不难接受以下事实：1，有的字发音时口型圆，发音部位放松，声音舒缓可延长。而有的字发音时口型收拢，发音部位紧张，发音短促急涩。（即声母韵母的不同搭配所造成）2，发音时还有高低升降的不同，具体说有平的、升的、降的、曲折的（即声调的不同调值）。平仄的区分正是建立在这种客观存在之上。经过对平仄合理安排的诗句，读起来缓急相间，高低起伏，长短结合，松紧交错，乐感自然而生。否则嘴巴老是张着合不上或撇着张不开，而喉舌紧张不得放松歇息，真可谓“苦不堪言”。或者声调直来直去，绕去绕来，缺少变化，实在是“味同嚼蜡”。有些诗读起来觉得拗口正是这个道理。 下面是一首“拗口诗”的精典之作，试体验平仄失调、换气不顺的感觉： 苦雨中寄鲁望 唐·皮日休 涔涔将经旬，昏昏空迷天。 鸬鹚成群嬉，芙蓉相偎眠。 鱼通蓑衣城，帆过菱花田。 秋收吾无望，悲之真徒然。 三、律诗中平仄的运用 我国诗歌发展到齐梁时代，开始有意识地讲求声律。到了唐代，正式形成了以讲平仄、对仗为形式的格律诗。以前对平仄、对仗、用韵等要求不严格或没有要求的诗，叫“古体诗”，简称“古诗”或“古风”。与之相对应的格律诗，叫作“近体诗”。 平仄是律诗的重要组成部分。强调平仄，是为了使诗句抑扬顿挫，有音律和韵美。 律诗一般由八句构成，每两句为一联。八句中第一、二句是“首联”，第三、四句是“颔联”，第五、六句是“颈联”。第七、八句是“尾联”。首联、颈联又可称之为上联，颔联、尾联又可称之为下联。每一联中的上一句是“出句”，下一句是“对句”。例如： 出 句 对 句 锦瑟无端五十弦， 一弦一柱思华年。 （首联） 庄生晓梦迷蝴蝶， 蜀帝春心托杜鹃。 （颔联） 沧海月明珠有泪， 蓝田日暖玉生烟。 （颈联） 此情可待成追忆， 只是当时已惘然。 （尾联） 律诗讲求“黏”、“对”。如果诗中的平仄格式不符合“黏”、“对”的规律，称之为“失黏”、“失对”，都是律诗的大忌。 所谓“黏”，是指上联对句第二字的平仄与下联出句第二字的平仄相同。以上面所举李商隐《锦瑟》为例，首联对句第二个字是“弦”，为平声，颔联出句第二个字是“生”，也是平声。颔联对句第二个字是“帝”，为仄声，颈联出句第二个字是“海”，也是仄声。颈联对句第二个字是“田”，为平声，尾联出句第二个字是“情”，也是平声。这就是所谓的“黏”。 所谓“对”，是指一联内出句和对句第二个字的平仄相反。以上举律诗为例：首联出句第二个字是“瑟”，为仄声；对句第二个字是“弦”，为平声。颔联出句第二个字是“生”，为平声；对句第二个是“帝”，为仄声。颈联出句第二个字是“海”，为仄声；对句第二个字是“田”，为平声。尾联出句第二个字是“情”，为平声；出句第二个字是“是”，为仄声。 为何律诗制定“黏”、“对”规则时，落在每句的第二个字而不是其他字上？许多书里都没有回答这个问题。根据我的看法，无论是五言还是七言，朗读起来第二个字都比其他几个字容易引人注意。这是听觉上的自然感受，几乎没有道理可言。 律诗的每一句，平仄句式都是固定的。 其中五言律诗有两类四种： 仄起 甲1 仄仄仄平平 甲2 仄仄平平仄 平起 乙 1 平平仄仄平 乙2 平平平仄仄 七言律诗也有两类四种： 平起 甲1 平平仄仄仄平平 甲2平平仄仄平平仄 仄起 乙1 仄仄平平仄仄平 乙2仄仄平平平仄仄 律诗对用韵的平仄也有规定，即一般只用平声韵（极少数用仄声韵）。而古体诗则可以用平声韵，也可以用仄声韵。 按照律诗“黏”、“对”规则和入韵原则（平声韵入韵，仄声韵一般不入韵）的规定，把上面四种句型配合安排，就是律诗的平仄格律： 1，平起首句入韵。 五言。 七言 平平仄仄平，仄仄仄平平。 平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 2，平起首句不入韵。 五言。 七言 平平平仄仄，仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 3，仄起首句入韵。 五言 七言 仄仄仄平平，平平仄仄平。 仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 4，仄起首句不入韵。 五言 七言 仄仄平平仄，平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 以上为格律诗平仄句式固定后的四类八种搭配情况。 需要指出的是，不要被一串串的平平仄仄所吓倒，也不必死记硬背，只要照章办事，自己也可以推出来。 另外一个需要注意的是，律诗对平仄的要求很严格，但也充许某些地方不完全符合上述格律，这就是所谓的变格。但是变格也是要按游戏的规则来变。即只能出现在诗句的第一、三、五（五言诗不包括第五字）字。传统的说法是“一、三、五不论，二、四、六分明。