1980年开始，诗坛出现了一个新的诗派，被称为“朦胧派”。以舒婷、顾城、北岛、江河等为先驱者的一群青年诗人，“朦胧诗派”并没有形成统一的组织形式，也未曾发表宣言，然而却以各自独立又呈现出共性的艺术主张和创作实绩，构成一个“崛起的诗群”。最初，他们的诗还仿佛是在继承现代派或后现代派的传统，但很快地他们开拓了新的疆域，走得更远，自成一个王国。中国朦胧诗派新老代表有：北岛、顾城、舒婷、食指、江河、杨炼、梁小斌、芒克、海子、牧野等。
新生代诗歌是继朦胧诗之后的诗歌运动，又有“第三代诗”，“后崛起的一代”、“第二浪潮”等多种称谓。
韩东等代表的“他们”诗派，胡冬、万夏等代表的“莽汉主义”诗派，周伦佑，蓝马等代表的“非非主义”诗派，以及其他种种名目繁多的划、诗歌群体都可大致归为“新生代”。1986年10月，安徽《诗歌报》和《深圳青年报》曾以《中国诗坛1986年现代诗群体大展》为题同时推出60余个诗歌团体以及富有个性的宣言和诗作，首次展现了新生代诗人的群体阵容，新生代诗人群基本上是以恢复高考制度以来受过或正在受着各种类型高等教育的大学生们为主要素质构成，他们不但在年龄层次上比“朦胧派”诗人年轻，而且社会历史背景和接受文化影响方面也不同，具有异于“朦胧派”诗人的人生观和艺术观。比之“朦胧派”诗人，淡化历史意识和社会意识，强化人的本体意识的能动性，是新生代诗歌有别于朦胧诗的鲜明标帜。在反历史，反文化倾向的支配下，新生代诗以一种纯口语，纯世俗的语言方式参入待中，从而实现对朦胧诗意象化的超越，新生代诗整体上是反讽的，非崇高的，个性化的，具有寓言世俗化的喜剧意味。新生代诗以对朦胧诗的否定而崛起，是当代新诗探索前进的又一股浪潮，不过作为处于动态发展之中的庞大混杂的诗歌群体，其文学形态和审美特征还有待于进一步确立。
70年代中国诗人的著名现代诗？
上世纪七十年代，是中国社会的转型时期。中国的诗歌经历一段非常繁荣的时期，涌现出北岛、舒婷、江河、杨炼、顾城等一大批诗歌名家。
卑鄙是卑鄙者的通行证，
高尚是高尚者的墓志铭。
——北岛《回答》
黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它寻找光明。
——顾城《一代人》
即使你穿上天的衣裳
我也要解开那些星星的纽扣
——芒克《心事》
上路的那天，他已经老了
否则他不去追太阳
——江河《太阳和他的反光》
与其在悬崖上展览千年
不如在爱人肩头痛哭一晚
——舒婷《神女峰》
为期待而绝望
为绝望而期待
绝望是最完美的期待
期待是最漫长的绝望
——杨炼《诺日朗》
曾卓《悬崖边的树》陈敬容《致白丁香》蔡其矫《祈求》牛汉《半棵树》《悼念一棵枫树》《华南虎》黄永玉《我认识的少女已经死了》洛夫《边界望乡》郑愁予《错误》雷抒雁《小草在唱歌》舒婷《致橡树》《呵，母亲》食指《这是四点零八分的北京》《热爱生命》等
朦胧诗与传统诗歌的区别？
朦胧诗是新时期一个非常重要的文学流派，是“文革”后期一群自我意识开始觉醒的青年（舒婷、顾城、江河、杨炼等）利用诗歌的形式，对现实进行反思和追求诗歌独立的审美价值的产物。
朦朦胧诗作为一种新诗潮，一开始便呈现出与传统诗歌不同的审美特征。对人的自我价值的重新确认，对人道主义和人性复归的呼唤，对人的自由心灵的探求构成朦朦胧诗的思想核心，而意象化、象征化、立体化和隐喻性，则是朦朦胧诗艺术表现上的重要特征．
朦胧派诗人无疑是一群对光明世界有着强烈渴求的使者，他们善于通过一系列琐碎的意象来含蓄地表达出对社会阴暗面的不满与鄙弃，开拓了现代意象诗的新天地，新空间。
“朦胧诗”是采用虚写手法，变具体为抽象，追求的是诗内在旋律，运用象征和隐喻的写法，使人读起来有一种朦胧的美感