“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”这是李白诗歌神奇的艺术魅力，作为浪漫主义诗人，李白调动了一切浪漫主义手法，使诗歌内容与形式达到了完美的统一。李白诗歌偏重于主观抒情，他把自己的个性气质融入诗的创作中，便形成了行云流水的抒情方式，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。李白作品不仅抒情性强，而且在构思创作时，能够突破时空的限制，即兴抒情，具有更大的时空跨度和更完备的情感系统，更为自由开放地表现诗人自己的身世遭遇与喜怒哀乐。李白主要采用奔放豪爽、跳荡飞动的语言，他有言即说，有情必发，心到诗成。鉴于此，研究和剖析李白诗歌的抒情方式，就有着十分重要的意义。
一、 李白诗歌的抒情方式
抒情，是诗歌的精髓。“五情发而为辞章，”[1]作为浪漫主义诗人李白，他的诗歌自然是情感的艺术载体，有着极强烈的主观抒情性，其诗歌在抒情途径和主观思想感情的表达方面具
抒情诗是什么？
抒情诗是一种以艺术形象来反映生活，也是诗歌的一种，这种诗以集中抒发诗人在生活中激发起来的思想感情为特征，主要来抒发诗人的思想感情来反映生活，因此不去详细叙述生活事件的过程，一般没有完整的故事情节，不具体描写人物和景物。
抒情诗的特点是侧重直抒胸臆，借景抒情，优秀的抒情诗则往往激荡着时代的旋律。
抒情诗主要反映社会生活的精神方面，并在意识中对现实进行审美改造，以此达到心灵的自由。
抒情诗因为其内容的不同分为颂歌、情歌、哀歌、挽歌、牧歌等。
《敕勒歌》 敕勒川,阴山下。
天似穹庐，笼盖四野。
天苍苍，野茫茫，风吹草低见（现）牛羊。
这是一首北朝民歌，它为展现了北方草原的壮阔之景。
诗的前六句写平川，写大山，写天空，写四野，涵盖上下四方，意境极其阔大恢宏。
末句“风吹草低见牛羊”，境界更是豁然开朗。
草原是牧民的家乡，牛羊的世界，但由于牧草过于丰茂，牛群羊群统统隐没在那绿色的海洋里。
只有当一阵清风吹过，草浪动荡起伏，在牧草低伏下去的地方，才有牛羊闪现出来。
那黄的牛，白的羊，东一群，西一群，忽隐忽现，到处都是。
整个草原因此充满勃勃生机，连那穹庐似的天空也为之生色。
这一片北方的大草原，广阔无垠，天空高渺，牛羊肥壮，牧草丰盛。
在这样的一片天地之中，立马草原，展望家乡风光，豪情满怀，放声高歌的草原牧民，似乎一挥马鞭，就会从《敕勒歌》里向跃马奔来。
整首诗歌，没有一句是带有诗人主观感情的，但却可以真真切切地从诗中感受到那一份豪迈之情。
整首诗歌，句句写景，但句句见情。
全篇不见一字写情，但字字皆情。
这首写景抒情诗，诗人并不直接说话，而是通过笔下的景物来传情达意。
诗所描写的景，就成了诗人情感的载体，情在景中，景就是情。
这种写景抒情诗，其特点就是以景载情。
正所谓一切景语皆情语。
触景生情 《菩萨蛮·书江西造口壁》 郁孤台下清江水，中间多少行人泪! 西北望长安，可怜无数山! 青山遮不住，毕竟东流去。
江晚正愁余，山深闻鹧鸪 辛弃疾是南宋爱国词人，一生以收复失地为己任，同时也在积极地寻求个人生命的辉煌。
他的一生，时时处处闪现出一个英雄人物不愿在平庸中度过一生的英雄本色。
但是苟安江南的南宋朝廷，始终没有给这样的一个英雄人物以用武之地，没能让他一展雄风，去实现自己的平生夙愿。
1176年，36岁的辛弃疾路过造口，想到就在47年前，金兵攻打江西，由南昌追击隆裕太后的御船，直追到太和县，才不及而返。
隆裕太后逃到造口，弃船登陆，到达赣州。
如今，47年过去了，中原故都仍在金兵占领之下，而南宋朝廷仍偏安江南，不思北伐以收复失地。
正当盛年的辛弃疾，在郁孤台下，激情难抑，大笔一挥，给留下了这首传诵千古的《菩萨蛮》。
这首诗，写到了“郁孤台”、“清江水”、“无数山”、“青山”、“江晚”、“鹧鸪声”这样一些景物。
在写景的同时也写出了诗人自己的主观感受，“行人泪”、“可怜”、“望长安”、“愁”、“闻”，这些词语让人真切地感觉到了诗人内心的伤痛。
在这首诗里，诗人由眼前的“清江水”想到行人泪，由“东流”水奔腾而去不受群山遮挡，想到南渡之人却无法北归，无法回到中原，只有愁绪满怀。
这首词以眼前景道心上事，眼前景不过是清江水、无数山，心上事则包举家国之悲今昔之感种种意念，而一并托诸眼前景写出。
《菩萨蛮》这首词中所描写的景，是诗人藉以抒情的触发点。
情因景而生而又缘于景。
它的特点就是因景生情。
而且这种写景抒情诗中的景，往往是有历史背景的。
看起来是因眼前之景才有感而发，实际是对那景所具有的历史背景有感而发，从而借题发挥，一抒胸臆。
欣赏这种诗歌，往往要联系到作品的创作背景和作者的有关情况，对诗歌内涵的理解才会准确而深刻。
这种写景抒情诗，其特点是有景有情，情由景生，可谓触景生情。
以景蕴情 雨霖铃 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪, 留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。
今宵酒醒何处， 杨柳岸、晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说。
这是柳永写离别的一首词，在这首词中，词人写了“寒蝉”、“长亭”、“骤雨”、“烟波”、“暮霭”、“楚天”、“岸”、“风”、“月”这样一些景物。
这些景物点出别时的季节是萧瑟凄冷的秋天，别时的地点是汴京城外的长亭，别时的具体时间是雨后阴冷的黄昏。
此时此地的景物各具特色：“凄切”、“晚”、“初歇”、“千里”、“沉沉”、“阔”、“杨柳”、“晓”、“残”。
这样的景物组合在一起，为全词定下了凄凉伤感的调子，也为营造出了一种“悲凉、冷落”的气氛。
在这样的气氛中，即将离开自己心上人的词人“帐饮无绪”、“留恋处”、“执手相看泪眼”、“无语凝噎”、“念”。
词人的一腔离愁，满腹依恋，尽在字字句句一物一事之中了。
在这里，词人把离情别绪的感受，通过具有画面性的环境表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，给读者以强烈的艺术感染。
这首写景抒情诗通过对离别时身边景物的描写，渲染出一种气氛，营造出一种意境。
这种气氛又很好地把诗人的情感烘托了出来，而这种意境的产生，更是让诗人的情感有如月悬中天，浑然天成。
这种写景抒情诗，情由境生，可以称之为以景蕴情 一首令人回味的抒情诗，不会只是纯粹地直白地来抒情，更多的是借助于一些景物来传情达意。
的古典诗词尤其讲究含蓄蕴藉，了解这些常用的艺术表现手法，有助于更好地欣赏这些古典诗词，从中获得艺术的熏陶，提升自己的艺术品味。