《沙扬娜拉》（赠日本女郎）这首诗以其简练的笔法，给读者留下较大的想象空间。开头一句“最是那一低头的温柔”，表现诗人对日本女郎柔情蜜意的深深眷恋。这位日本女郎在与诗人分别之际，似有不少话想说而叉羞于启齿，于是含情脉脉地低头鞠躬。那种欲言又止的举动，正表现了日本女性的贤淑、温存与庄重。同是写离别，日本女郎与诗人告别，毕竟不同于中国女子与情人的告别，对作者自是别有一番情趣，所以诗人感慨系之，对此记忆犹新。
第二句用一个比喻“像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”。以水莲花在凉风吹拂下的颤动作比，为了突出其柔媚的风致，进而刻画女郎的娴静与纯美。但要看到，这句诗表面上写这位女郎的体态弱不禁风，其实是衬托女郎在离情别绪的内心痛楚，气氛孤单凄凉。通过这一比喻，读者的想象力即可超出现实的空间，飞翔得更加高远了。
“道一声珍重。道一声珍重”，女郎把内心复杂的情感化作一声声的“珍重”来表达自己对对方难以割舍的爱慕敬仰之意。
通过语句重叠。平凡而韵味实足，正如第四句所写“那一声珍重里有蜜甜的忧愁”。诗人在品味这一声声“珍重”里所包含的“蜜甜的忧愁”后，以“沙扬娜拉”这一平常然而诚挚的告别词结束，不仅是点题，而且通过这包含着复杂情谊的语调，把女郎声声嘱咐，殷殷叮咛的眷念心情传达出来。这句“沙扬娜拉”是深情的呼唤，也是美好的祝愿。
这首诗十分微妙而逼真地勾勒出送别女郎的形态和内心活动。短短五句，既有语言又有动作，更有缠绵的情意，寥寥数语，而形象呼之欲出，充分显示了诗人传神的艺术功力。
《死水》的笔触是辛辣而细腻的。
首先，多用反语，即运用绮丽、鲜亮的词语表达诗人极度的憎恨，如“绿成翡翠”、“锈出几瓣桃花”、“蒸出些云霞”等等，诗人以自己独特的方式勾勒了黑暗的社会现实，表达与之绝裂的态度。
其次，作为新诗格律化的倡导者，诗人竭力身体力行。纵观全诗，共五节，每节四句，每句九字，隔行押韵，每节各押一韵，体式严整，朗读上口，富于韵味。
以艳丽鲜明的语言、严密和谐的韵律来刻写丑恶，再以精心刻写的丑恶增强对现实批判与否定的力度，这正是诗人的匠心之处。
再别康桥 徐志摩 为什么说既是爱,自由,美得赞歌,又说是告别爱,自由,美得悲歌
因为作者写这首诗就是为了表达他对康桥的爱和赞美，文章中一些内容如金柳，新娘，等都是美赞歌体现：悲歌是因为正如题目所言，再别康桥，再别一次可以体现出是在告别爱，如挥挥衣袖，不能放歌，夏虫为我寂寞都体现了作者不舍，因此是悲歌。
徐志摩《丁当》这首诗的赏析或者是中心思想是什么？
丁当——清新 徐志摩 檐前的秋雨在说什么？ 它说摔了她，忧郁什么？ 我手拿起案上的镜框， 在平地上摔了一个丁当。 檐前的秋雨在说什么？ “还有你的心里那个留着做什么？” 蓦地里又听到一声清新—— 这回摔破的是我自己的心！！！
再别康桥是徐志摩的名篇之一，多年来被人们欣赏，从中举例简析诗歌融情于景的特点是什么？
诗人把对康桥的依恋和不舍融入对康桥景物的描写之中，此即融情入景。如描写了康河两边的柳树，水底的水草，榆荫下的潭水，在这些景物的描写中诗人倾注了自己对于康桥的感情。他把柳树比作新娘，自己愿意甘心作康河里的水草，把拜伦潭说成是天上的虹等从里我们可以感觉到诗人对康桥的一片深情。