泰戈尔有哪些经典语录

不是我选择那最好的，而是那最好的选择我。

生如夏花只灿烂，死如秋叶之静美

心是应该和一滴眼泪、一首诗歌一起送给人的。



天空尚没有翅膀的痕迹，而鸟已经飞过。



如果错过了太阳时你流泪了，那么你也要错过群星了。



真理之川从它的错误之沟渠中通过。



错误经不起失败，但是真理却不怕失败。



夜把花悄悄地开放了，却让白日去领受谢词。



蜜蜂从花中啜蜜，离开时嘤嘤地道谢；浮夸的蝴蝶却相信花是应该向它道谢的。

有关离别的诗歌，或是，优美的句子，皆可！

1.我哒哒的马蹄是个美丽的错误，我不是归人，是过客。 2.衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 3.你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你，明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。 现在比较喜欢这几句，希望你也喜欢

关于如何写出有“古韵”的文章。

陌上花开 安意如的经典 还有前几天朋友给我推荐的莲花 素年锦时，我看了一下感觉不错 说实话我觉得这种只为应试写出来的文章是不可能好的，当你读一本书的时候带有太多功利色彩的话，你是不可能读出一本书的意味的。言尽于此

徐志摩高逼格句子？

1、吾将于茫茫人海寻人生唯一之知己，得之，吾幸；失之，吾命!

2、你真的不知道我曾经怎样渴望和你两人并肩散一次步，或同出去吃一餐饭，或同看一次电影，也叫别人看了羡慕。

3、爱的出发点不一定是身体，但爱到了身体就到了顶点。

4、像这样的艳福，世上能有几个人享着；像这样奢侈的光阴，这宇宙间能有几多？

5、我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心，你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪迹。

6、要飞就得满天飞，风拦不住云挡不住的飞，一翅膀就跳过一座山头，影子下来遮得阴二十亩稻田的飞，到天晚飞倦了就来绕着那塔顶尖顺着风向打圆圈做梦。

7、当月光将花影描上了石隙，这粗陋的顽石也化生了媚迹。

8、我是个平常的人，我不能盼望在人海中值得你一转眼的注意。

一生至少该有一次，为了某个人而忘记自己，不求结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在最美的年华里，遇到你。——徐志摩

徐志摩最有名的诗是哪一首？请赏析一下？

几乎没有什么异议，徐志摩最有名的诗是《再别康桥》。

徐志摩被称为“新月派”的盟主。“新月派”另一代表人物闻一多，曾经提出过诗歌“三美”的新诗主张，而这一主张也基本被新月派的大多数诗人所遵循。下面，我想从这个新格律诗“三美”的理论角度，赏析一下徐志摩的这篇《再别康桥》！什么是新格律诗的“三美”？

三美是指：音乐美、绘画美、建筑美。

1.音乐美就是强调韵律美，诗歌语言要有音尺、有平仄、有韵脚。

2.绘画美是说诗歌塑造的形象要有画面感，辞藻要秾丽、鲜明，要有色彩的质感。

3.建筑美就是诗歌在格式上要充满美感，强调“节的匀称，句的均齐”。

在赏析本诗的“三美”特征之前，就让我们一起来回顾一下这篇优美的诗作吧！（标点、排列、断章均采用人教版高中语文必修一中的呈现方式）

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇：

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，

不是清泉，是天上虹

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，

向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

首先我们来看本诗的音乐美。我们很容易就能找出每一小节中的韵脚，比如说第一小节中的“来”和“彩”，他们押“ai”的韵：第二小节中“娘”和“漾”押ang的韵；第三小节“摇”和“草”押“ao”的韵……

除了第五小节没有韵脚，其它小节都押韵。除了最后一小节重复第一小节的韵脚，第三小节和第六小节同押“ao”韵外，一小节一换韵，韵律和谐而丰富。

另外，我们能发现最后一节和第一节在语义上同中有异，揣摩这两个小节，发现它们节奏相同，形成了回环往复的咏叹之美。

至于平仄，除了第六小结稍稍有别常规外，其它小节的韵脚都完成了平仄相对的形式。在这七小节中有一个小小的变化也不失为一种大胆的突破，从全篇整体节奏来看毫不为之减色。

以上这些特征都充分体现了“音乐美”的创作宗旨。

然后我们再来看绘画美。第二小节“金柳”、“艳影”都充满了饱含深情的色彩，读者似乎能见到被夕阳染成橘黄色的柳树和它投射在河中的倒影交相辉映，组成一幅靓丽的风景画形象的展现在面前。

第三小节中“青荇”和“水草”都是绿油油的，带着油彩特有的那层光亮，熠熠生辉。

第四小节“榆荫下的一潭”是浓墨重彩的一笔，而彩虹又增加了画面绚丽光亮的层次感，使得色彩在明度上拉开距离，产生的对比强烈而生动。

阐释绘画美需要具有一定水平的绘画审美能力，局限于此，就不牵强其它我所不能理解到的了。

最后让我们来欣赏它的建筑美。特意采用了课本中的排列形式，就是为了更好的展现本诗“建筑美”这一特征。

我们可以看到全诗分为七个小节，每个小节四句。

小节与小节间，句子与句子间，都均匀整齐，让人一眼望去就产生一种秩序上的美感。正如我们前面所提到的：格式上要充满美感，强调“节的匀称，句的均齐”。

综上所述，徐志摩的《再别康桥》非常好的诠释了新格律诗的“三美”特征。当然，关于新月派诗歌的“三美”特征，闻一多本人的《死水》也是一个很好的范本。假如你有机会，可以尝试用三美的标准去解读一下，相信一定不会失望……

谢谢阅读，我是襟亚！

您好！徐志摩最有名的诗是《再别康桥》。我们先来欣赏一下这首诗:

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草。

那榆荫下的一潭，

不是清泉，是天上虹；

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹的梦。

寻梦？撑一支长篙，

向青草更青处漫溯；

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫，

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

一、《再别康桥》的创作背景:

这首诗作者写于1928年秋，最初发表于《新月》月刊上，后被收入在作者的诗集《猛虎集》上。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。1928年秋，作者再次到英国游历，故地重游，引发诗兴，在回国的海轮上这下了这首著名的诗。

二、《再别康桥》作品赏析:

《再别康桥》是一首非常优美的抒情诗，朗读这首诗，仿佛在欣赏一曲优雅动听的轻音乐，让人沉浸于诗中美丽的意境，如痴如醉。

这首诗一共分为七节。

第一节，三个“轻轻的”反复运用，让我们仿佛看到了作者正惦着脚走在美丽的康河边，小心翼翼地生怕惊扰到康河的神情。

作者从第二节开始描绘康河迷人的景色，先把落日余晖下的杨柳，比喻成穿上盛装的“新娘”。再以康河里的“艳影”、“青荇”、“水草”、“浮藻”，等等一系列的自然景物，烘托诗人的内心波澜，营造出一种清新优美的意境。

第五节诗人描绘的是一幅动图:

撑一支长蒿，泛舟康河，在星辉里放歌，和前面几节的情景构成动和静，有声和无声的对比。正当读者跟随诗人准备放歌时，诗作突然急转直下，由“不能放歌”到“沉默是今晚的康桥”，流露出了一股淡淡的离愁。

诗的结尾和开头首尾呼应。在“悄悄”中告别，在“悄悄”中离去，不带走一片云彩。表明了诗人对康河的依恋和不舍之情。

整首诗意境优美，节奏轻快。每一节诗都是一幅美丽的画，线条明晰，色彩艳丽，让读者置身于画中，陶醉于轻音乐里。