那可多了，要是说诗的话《诗经》（中国最古老的诗歌总集，共收录西周初年到春秋中期305首，俗称“诗300”）、《汉乐府诗》（它是朝廷的乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关收集、保存而流传下来的汉代诗歌，推荐其中的代表作《古诗十九首》和称为“乐府双璧”的《孔雀东南飞》、《木兰辞》来读），还有就是离唐朝比较近的魏晋南北朝的诗歌，代表有：
1、建安诗歌：建安七子（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）、三曹（曹操、曹丕、曹植）、蔡琰（蔡文姬）；
2、正始诗歌：阮籍、嵇康；
3、西晋太康诗歌：“三张”（张载、张协、张亢）、“二陆”（陆机、陆云）、“两潘”（潘岳（潘安）、潘尼）、“一左”（左思）
4、东晋诗歌：陶渊明
5、南北朝诗歌：以谢灵运为代表的山水诗的兴起，鲍照的七言和杂言乐府诗的发展；以谢眺为代表的“永明体”，标志着格律诗的开端。梁、陈时期开创了宫体诗（陈后主《玉树后庭花》）
以上所提诗歌都对唐朝的诗歌乃至中国的诗歌发展有着显著的影响，诗人们在作诗时或多或少会化用以上诗人的诗句或典故。
唐代的古诗
唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。
《春江花月夜》这首古乐曲有一首同名的诗，请问这首诗是哪个朝代的？唐朝{:4_123
《春江花月夜》作者是张若虚，唐代人，原文 春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。 江流宛转绕芳甸 ，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月，江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年只相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。