徐志摩的散文？

徐志摩著名散文一：云游

那天你翩翩的在空际云游，

自在，轻盈，你本不想停留

在天的那方或地的那角，

你的愉快是无拦阻的逍遥，

你更不经意在卑微的地面

有一流涧水，虽则你的明艳

在过路时点染了他的空灵，

使他惊醒，将你的倩影抱紧。

他抱紧的是绵密的忧愁，

因为美不能在风光中静止;

他要，你已飞渡万重的山头，

去更阔大的湖海投射影子!

他在为你消瘦，那一流涧水，

在无能的盼望，盼望你飞回!

徐志摩著名散文二：偶 然

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心——

你不必讶异，

更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向;

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光亮

秋晚的江上 是我国现代诗人 散文家 徐志摩的代表作 对吗?

《秋晚的江上》并不是我国现代诗人、散文家、徐志摩的代表作，而是我国近代诗人刘大白的作品。

刘大白是中国新诗最早的积极倡导者之一，早在“五四”运动之前，就已开始用白话写诗了，常为文学史家们称道的代表作有《红色的新年》、《卖布谣》等等。但真正从诗的角度来看，最为精美之作大概还要数这首《秋晚的江上》。

《秋晚的江上》锁定秋天黄昏时的江面这一特定地点，描写了归巢的鸟儿在斜阳的烘托下行动的情景，同时附带展现了江边的芦苇在斜阳的映照下颜色的变化。从诗人的描绘中，我们欣赏到了秋天黄昏江上的美丽画面，感受到了诗人对大自然的热爱。这首小诗语言简洁，句式活泼，注重了情与景的契合，真正达到了诗画结合、情景交融的境界。

在这首诗中，作者以凌空高蹈的视角，敏锐地捕捉到了悄然发生于暮晚秋江上的动人一幕：倦鸟归巢，背驮斜阳，忽又抖落斜阳于江水之中。诗人以清秀优美的语言，描绘出的是一幅超迈旷远，奇异瑰丽，而又令人心醉神往的“倦鸟归巢图”，创造出的是一种意趣丛生，情味绵绵，耐人咀嚼的诗意境界。

碧彻秋空，倦鸟归巢，驮着斜阳，凌江飞渡，小诗第一节创造的意象，就气势非凡，就诱人瞩目，就叫人生出这样的遐思：那鸟儿，尽管是倦了，但在归巢的时候，为什么还要尽力“驮着斜阳回去”呢？是不忍将太阳孤单地留在夜色*中吗？是渴望与太阳日夜厮守，不肯有须臾的离别吗？是害怕黑暗的夜色*，而向往永远与光明为伴吗？仅凭可以诱发的这些遐思，作品的第一节，已可谓一首独立完美的小诗了。

但诗人并没有就此收笔，而是意绪荡开，继而写道：鸟儿“双翅一翻，把斜阳掉在江上”。进而叫人联想到的是：驮着太阳归巢的鸟儿，似乎生出悔意，忽又意识到：太阳，是“江”的太阳，是“芦苇”的太阳，是宇宙万物的太阳，而不应是自己的太阳。看那“头白的芦苇”，不正是因为阳光的照耀，返老还童，满面红颜了吗？鸟儿俯首回顾的时候，想必也一定会为自己的及时悔悟而自得。于是，在一首寥寥数语的小诗中，不仅以“倦鸟驮着斜阳”的壮阔意象动人心弦，更以鸟儿的心灵波澜，事件的转折起伏，增加了诗境的意蕴与张力。

徐志摩情诗赏析

善良的；最出人意料的《珊瑚》都是我眼中徐志摩比较优秀的作品，那丝丝缕缕的个人感情瓜葛在他的诗里更是“剪不断，理还乱”。如他的《我不知道风在哪个方向吹》，但他的作品的确是五四后新诗中的明珠，你有你的，我有我的方向，但它的耀目已永远留在了那片古老的天空。 珊瑚；你记得好，最好你忘掉，这交会时互放的光亮……”我认为这是首优秀的作品。 还有很多、热情的，我不知道这是否就是诗的音乐美和建筑美呢，一段一问，如中国古代的园林回廊。不知道这首诗是 不是诗人感情受挫后的发泄之词——“你我相逢在黑夜的海上，还使作品更富有音乐性，更容易为读者所接受。 一生感情世界牵牵绊绊的徐志摩最洒脱的一首诗就是《偶然》了，又如回旋体乐曲，简单的对话，志摩的诗在内容上没有深刻之处，但在语言和格式上确实是同时期诗人中的佼佼者，他的诗有感而发，诗中蕴涵的感情世界真诚浓烈，他的人格就在他的诗中凸现出来，不仅增加了诗的表达效果，徐志摩的诗里音乐性最强的是《海韵》。 我个人认为、描写，勾勒出的却是一幅立体的场面，反复的咏叹是徐志摩诗作的特色，虽然这个人天生诗人气质浓厚，从“迷醉”到“心碎”茫然的诗人说，“我不知道风是在哪个方向吹——”章回体的诗句；最缠绵俊美的《云游》；最简短含蓄的《沙扬娜拉-赠日本女郎》。诗中的诗人是纯真的，或者说是一颗流星，虽然在天空划过一道美丽的弧线就陨落了读过一些徐志摩的诗，这些诗可真是要“读”的，只有读了出来，多情痴情，不被学者专家认同，这也是诗集中难得的有情节的诗，诗分五 段，统一的格式，更象一部象征派电影。五个场景，最单纯真挚的《在那山道旁》，才能感受到诗中强烈的音乐美，他从来不掩饰自己的感情