宋代书法在中国书法史上占有重要地位,是魏晋和隋唐书风向元明清过渡的转折阶段,其时代风格是很鲜明的。这种风格的形成,既受当时社会历史条件的影响,又是书法艺术本身发展的必然结果。
宋朝尚意书风的形成,得益于苏东坡、黄庭坚、米芾等顶尖文化人的引领与实践,他们文学功底深厚,艺术修养精深,他们的书法充满书卷气,对后世书法审美追求的影响深远。
宋代的尚意书风,冲破了唐以来,法度森严的书法创作局面,学古而不泥古,东坡云“吾书意造本无法,点画信手烦推求”,宋朝书法突出的写意风格,让书法开始从实用的基础上,抽离出来更明显的艺术气质。从宋朝开始才有真正的书法艺术家。
唐宋两代是我国书法的鼎盛时期,书体的演变与发展到了唐代已经完成。唐代不仅树立起楷书的典范与法则,草书同样重法度,精益求精。到了宋代,书法由唐代的重法度转向崇尚意气,杨凝式就是这个转型中的代表人物,他年轻气盛时作书放荡不羁,装疯佯狂,同样是他的作品,但风格变化很大,不局一格,这种变化为尚意书风开了先河。他的《韭花帖》笔画精到,字态温润秀气,大胆夸张的分行布白,形成宽松淡远的景象,作品显得内敛而大气。
行书作为一个种书写便捷,挥洒随意的书体,为宋代文人士大夫出身的书家所青睐,他们侧重书法的意气和性情,使行书得以创新,有了新的风貌。苏东坡就是开创“尚意”书风的代表人物,他提出“我书意造本无法”,“书,无意于佳乃佳”的观点说明他的创作是自己情感所使然,客观的自然界万物是创作的素材,是情感表达的载体,当他流放到黄州,有一段复杂而又深刻的情结,在这种心境下,所写的《黄州寒食诗帖》是被约束后激情的释怀,既不囿于法度,又在情理之中,完全是意气的流露,其中的法度、技巧、情理、意趣非常丰富,誉为天下第三行书。
以苏轼为首的宋代书法“苏黄米蔡”四大家,各有千秋。黄庭坚的行书是以真率之心作写意之字,以磊落之胸怀统筹局部之细节,结体以擒纵致胜,其表现为“长枪大戟,手足长舒”。还有米芾,用笔沉着痛快,结体随意赋形,变化丰富多姿,而章法上字的映带成趣,大小穿插有致,疏密变化相宜,在参差、离合、连断之时,显得气韵生动。
宋代书法由晋代的“尚韵”到唐代的“尚法”
的基础上又前进了一步,形成了以苏东坡一派的抒发文人雅士情怀的,将笔法、意趣、才情熔于一炉的,既含蓄又放荡的“尚意”书风。
宋代诗歌与唐代诗歌相比较有何特点?
1.形式不同
唐诗呈现比较自由的古体诗,字数随意,也有格律之分。
宋词受词牌的影响,比较注重句式、押韵。所以词有叫做长短句。
2.情感
唐诗中代表诗人–李白、杜甫。他俩的诗都是抒发自己的志向,白诗气势恢宏,杜诗忧国忧民。
宋词中代表诗人李清照、温庭筠。这两位诗人更多的是描绘儿女情长,内心的感情。
3.使用
词是可以用来唱的这是它与唐诗的差别。在北宋、南宋,词都是为音乐服务。
造成唐诗宋词这样的差异,很大的原因是当时的社会环境。
唐代开放自由,唐人高唱海内存知己,天涯若比邻内心的豪迈油然而生。宋代崇文,文人追求潇洒内心的满足。两个不同时代的诗人词人,风格也是产生这样大的差异。
宋代诗歌与唐代诗歌相比较有何特点?
宋代诗歌,唐代诗歌。
思维方式,多重逻辑。
字画,淡雅清峻,华丽浓郁。
手法,惯有直陈,喜用比兴。
体裁,散文化,格律化。
衣着,荆钗布裙,凤雉霞披。
住所,明窗净几,绣户珠帘。
餐饮,粗茶淡饭,旨酒佳肴。
比之于花,梅之冷艳,桃之灿烂。
宋代诗歌与唐代诗歌相比较
唐代诗纯,宋代诗驳。
唐代诗活,宋代诗滞。
唐代自在,宋代费用。
唐代湿润,宋代枯燥。
唐代铿锵,宋代散缓。
唐代诗如贵介公子,举此风流。
宋代诗如三家村乍富人,盛服史人,辞容鄙俗。
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