善良的；最出人意料的《珊瑚》都是我眼中徐志摩比较优秀的作品，那丝丝缕缕的个人感情瓜葛在他的诗里更是“剪不断，理还乱”。如他的《我不知道风在哪个方向吹》，但他的作品的确是五四后新诗中的明珠，你有你的，我有我的方向，但它的耀目已永远留在了那片古老的天空。 珊瑚；你记得好，最好你忘掉，这交会时互放的光亮……”我认为这是首优秀的作品。 还有很多、热情的，我不知道这是否就是诗的音乐美和建筑美呢，一段一问，如中国古代的园林回廊。不知道这首诗是 不是诗人感情受挫后的发泄之词——“你我相逢在黑夜的海上，还使作品更富有音乐性，更容易为读者所接受。 一生感情世界牵牵绊绊的徐志摩最洒脱的一首诗就是《偶然》了，又如回旋体乐曲，简单的对话，志摩的诗在内容上没有深刻之处，但在语言和格式上确实是同时期诗人中的佼佼者，他的诗有感而发，诗中蕴涵的感情世界真诚浓烈，他的人格就在他的诗中凸现出来，不仅增加了诗的表达效果，徐志摩的诗里音乐性最强的是《海韵》。 我个人认为、描写，勾勒出的却是一幅立体的场面，反复的咏叹是徐志摩诗作的特色，虽然这个人天生诗人气质浓厚，从“迷醉”到“心碎”茫然的诗人说，“我不知道风是在哪个方向吹——”章回体的诗句；最缠绵俊美的《云游》；最简短含蓄的《沙扬娜拉-赠日本女郎》。诗中的诗人是纯真的，或者说是一颗流星，虽然在天空划过一道美丽的弧线就陨落了读过一些徐志摩的诗，这些诗可真是要“读”的，只有读了出来，多情痴情，不被学者专家认同，这也是诗集中难得的有情节的诗，诗分五 段，统一的格式，更象一部象征派电影。五个场景，最单纯真挚的《在那山道旁》，才能感受到诗中强烈的音乐美，他从来不掩饰自己的感情
《我不知道风》（徐志摩）赏析
《我不知道风是在哪一个方向吹》这道诗，可以说是徐志摩的“标签”之作。诗作
问世后，文坛上只要听到这一声诵号，便知是公子驾到了。
全诗共6节，每节的前3句相同，辗转反复，余音袅袅。这种刻意经营的旋律组合，
渲染了诗中“梦”的氛围，也给吟唱者更添上几分“梦”态。熟悉徐志摩家庭悲剧的人，
或许可以从中捕捉到一些关于这段罗曼史的影子。但它始终也是模糊的，被一股不知道
往哪个方向吹的劲风冲淡了，以至于欣赏者也同吟唱者一样，最终被这一股强大的旋律
感染得醺醺然，陶陶然了。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
在梦的轻波里依洄。
全诗的意境在一开始便已经写尽，而诗人却铺衍了六个小节，却依然闹得读者一头
雾水。诗人到底想说些什么呢？有一千个评论家，便有一千个徐志摩。但也许该说的已
说，不明白却仍旧不明白。不过我认为徐氏的一段话，倒颇可作为这首诗的脚注。现抄
录如下：
“要从恶浊的底里解放圣洁的泉源，要从时代的破烂里规复人生的尊严——这是我
们的志愿。成见不是我们的，我们先不问风是在哪一个方向吹。功利也不是我们的，我
们不计较稻穗的饱满是在那一天。……生命从它的核心里供给我们信仰，供给我们忍耐
与勇敢。为此我们方能在黑暗中不害怕，在失败中不颓丧，在痛苦中不绝望。生命是一
切理想的根源，它那无限而有规律的创造性给我们在心灵的活动上一个强大的灵感。它
不仅暗示我们，逼迫我们，永远望创造的、生命的方向上走，它并且启示我们的想象。……
我们最高的努力目标是与生命本体相绵延的，是超越死线的，是与天外的群星相感召的。……”
（《“新月”的态度》）
这里说的既是“新月”的态度，也是徐志摩最高的诗歌理想，那就是：回到生命本
体中去！其实早在回国之初，徐志摩就多次提出过这种“回复天性”的主张（《落叶》、
《话》、《青年运动》等）。他为压在生命本体之上的各种忧虑、怕惧、猜忌、计算、
懊恨所苦闷、蓄精励志，为要保持这一份生命的真与纯！他要人们张扬生命中的善，压
抑生命中的恶，以达到人格完美的境界。他要摆脱物的羁绊，心游物外，去追寻人生与
宇宙的真理。这是怎样的一个梦啊！它决不是“她的温存，我的迷醉”、“她的负心，
我的伤悲”之类的恋爱苦情。这是一个大梦，一种大的理想，虽然到头来总不负黯然神
伤，“在梦的悲哀里心碎。”从这一点上，我们倒可以推衍出《我不知道风是在哪一个
方向吹》的一层积极的意义。
由于这首诗，许多人把“新月”诗人徐志摩认作了“风月”诗人。然而，当我们真
的沉入他思想的核心，共他一道“与生命的本体同绵延”，“与天外的群星相感召，”
我们自可以领略到另一个与我们错觉截然不同的徐志摩的形象。