徐志摩《莎扬娜拉》是什么意思？

徐志摩的诗歌，全文如下：（原载《志摩的诗》，1925年8月作者自费印行聚珍仿宋版线装本） 沙扬娜拉 ——致日本女郎 徐志摩 最是那一低头的温柔， 像一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁— 沙扬娜拉！ ①写于1924年5月陪泰戈尔访日期间。这是长诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一 首。《沙扬娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的诗》，再版时删去前十七首（见《集 外诗集》），仅留这一首。沙扬娜拉，日语“再见”的音译。 1924年5月，泰戈尔、徐志摩携手游历了东瀛岛国。这次日本之行给他留下深刻的印象。在回国后撰写的《落叶》一文中，他盛赞日本人民在经历了毁灭性大地震后，万众一心重建家园的勇毅精神，并呼吁中国青年“Everlasting yea！”——要永远以积极的态度对待人生！ 这次扶桑之行的另一个纪念品便是长诗《沙扬娜拉》。最初的规模是18个小节，收入1925年8月版的《志摩的诗》。再版时，诗人拿掉了前面17个小节，只剩下题献为“赠日本女郎”的最后一个小节，便是我们看到的这首玲珑之作了。也许是受泰戈尔耳提面命之故吧，《沙扬娜拉》这组诗无论在情趣和文体上，都明显受泰翁田园小诗的影响，所短的只是长者的睿智和彻悟，所长的却是浪漫诗人的灵动和风流情怀。诚如徐志摩后来在《猛虎集·序文》里所说的：“在这集子里（指《志摩的诗》）初期的汹涌性虽已消减，但大部分还是情感的无关拦的泛滥，……”不过这情实在是“滥”得可以，“滥”得美丽，特别是“赠日本女郎”这一节，那萍水相逢、执手相看的朦胧情意，被诗人淋漓尽致地发挥出来。 诗的伊始，以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个并列的意象妥贴地重叠在一起，人耶？花耶？抑或花亦人，人亦花？我们已分辨不清了，但感到一股朦胧的美感透彻肺腑，象吸进了水仙花的香气一样。接下来，是阳关三叠式的互道珍重，情透纸背，浓得化不开。“甜蜜的忧愁”当是全诗的诗眼，使用矛盾修辞法，不仅拉大了情感之间的张力，而且使其更趋于饱满。“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的移译，既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。悠悠离愁，千种风情，尽在不言之中！ 这诗是简单的，也是美丽的；其美丽也许正因为其简单。诗人仅以廖廖数语，便构建起一座审美的舞台，将司空见惯的人生戏剧搬演上去，让人们品味其中亘古不变的世道人情！这一份驾诗驭词的功力，即使在现代诗人中也是罕有其匹的。而隐在诗后面的态度则无疑是：既然岁月荏苒，光阴似箭，我们更应该以审美的态度，对待每一寸人生！

徐志摩的代表诗有哪三个?主要诗集有哪三个？

徐志摩的诗集共有四本，即《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《云游》、《猛虎集》；《志摩的诗》主要内容包括：雪花的快乐、沙扬娜拉（赠日本女郎）、落叶小唱、为谁、问谁、这是一个懦怯的世界、去吧、一星弱火、为要寻一个明星、不再是我的乖乖、多谢天！我的心又一度的跳荡、我有一个恋爱、无题、夜半松风、月下雷峰影片沪杭车中等等。；翡冷翠的一夜，口语表达自然、生动、贴切、灵活多变，是这首诗的成功所在。

形成他抑郁的情怀，这种抑郁的情怀同他一贯的人生追求和人生信仰结合起来，便构成了这首诗独特的意蕴。

这首诗不象徐志摩的许多抒情短诗那样，以高度的艺术凝聚力和艺术表现力显示其魅力；它是以细腻的笔调，对一种复杂情感思绪的铺叙，对一种自由流动的心理活动的铺展，有许多细致的细节描绘，这在艺术表现上也许会显得比较错杂凌乱、纷繁来碎，然而这正吻合了抒情主人公复杂变幻的思绪。；《云游》是徐志摩的一首很精巧的短诗,原名叫《献辞》,后改名为《云游》,更直观贴切一些。；《猛虎集》是诗人徐志摩生前的最后一部诗集。作者在序文中说那时的创作状态“简直到了枯窘的深处”，然而，“久蛰的性灵”无意中又“摇活了”。

这说明，徐志摩到此时已经基本上放弃了对现实的关注，他的诗已经成为“性灵”的挣扎，成为“一刹那间灵感的触发”与“感情的跳跃”，成为单纯的、虚幻的歌，“唱着星月的光辉与人类的希望”。

因此，《猛虎集》中的诗篇大多体现出一种飘忽空灵的美，失却了在《志摩的诗》和《翡冷翠的一夜》中本来就飘忽不定的现实意义，同时，迷惘与无奈的意味更加浓厚，成为诗人追求“纯美”的结晶。