诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：
1、比拟
刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。
2、夸张
就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。
3、借代
就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。
扩展资料：
语言是一切文学作品的基本材料。诗歌尤其讲究语言的运用，因为艺术形象的塑造、意境的营造，以及情感的传达，都要借助语言。
诗歌的语言要求用最简洁的词句传达尽可能丰富的内容，这就使诗歌语言形成了凝练、含蓄、跳跃性强的特点。相对而言，现代诗用白话写成，且较少用典，字面上较旧体诗容易把握。但是，要正确评价一首诗，还是要反复朗诵，尽力揣摩，并抓住饱含作者深情的词语仔细品味其深层含义。
诗歌是通过艺术形象反映生活和抒发感情的。鉴赏诗歌必须准确把握诗中的艺术形象：有些诗，通篇都通过描绘具体鲜明的形象抒发感情；有些诗，虽然没有描绘具体形象，但能唤起读者的想象；有些诗，既描绘具体形象，又抒发自己的思想感情。
要把握诗歌的形象，就要抓住形象的特征。有些诗歌描绘的形象较多，鉴赏时应该对众多的单个形象进行组合想象，构建整体形象。
有些诗歌描绘的形象不是实指，有比喻或象征的内涵，把握这类作品的形象不能从字面上理解，而应结合时代背景、作者遭遇等，通过想象、联想挖掘形象的内涵。总之，理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握，不能望文生义，浮于表面。
参考资料来源：百度百科-诗歌
常见的诗歌表现手法有哪些呢？就像借景抒情，寄情于景……之类的
托物言志 写景抒情 叙事抒情 直抒胸臆 顺叙 倒叙 插叙 对比 衬托 卒章显志 象征 用典 想象 联想 照应 寓情于景 反衬 比喻 比拟 夸张 烘托 托物起兴 渲染 虚实结合
这些都有的。
诗歌的艺术手法有哪些
古代诗歌的艺术手法主要包括抒情方式，表达技巧和修辞手法三种方式。抒情方式分直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情，间接抒情又分借景抒情（情景交融，融情入景），托物言志，怀古伤今，即事抒怀。描写方式有正面描写和侧面描写，有白描，烘托，渲染。写景诗常用表达技巧有虚实结合，动静结合，以乐衬哀，上下（或远近，俯仰，时空，声色，视听）结合。其它表达技巧有抑扬，对写等。 诗歌中的艺术手法：一表达方式：诗歌中主要运用叙述，描述，议论，抒情四种表达方式，这其中描写，抒情是考查的重点。描写方式有动静结合，虚实结合的不同；抒情方式有（直接抒情和间接抒情两种方式。）直抒胸臆，借景抒情，寓情于景，情景相融，情景相生，情因景生，以景衬情，融情入景，一切景语皆情语等。 二结构形式：诗歌的结构形式：常见的首尾照应，开门见山，层层深入，先总后分，先景后情，卒章显志，过渡，捕垫，伏笔等。 三修辞手法：主要的修辞手法有：“对偶，比喻，拟人，借代，夸张，排比，反复，象征，寄寓，寄托等。 四写作技巧：写作技巧包括：赋比兴，衬托，对比，渲染，卒章显志，画龙点睛，以小见大，欲扬先抑，联想想像，语序倒置等。